西班牙所支持的宗教(约1572-1575年),属于提香于1576年,即艺术家去世前一年,送给菲利普二世的最后一组绘画作品。因此,它比提香最早的作品要古老近七十年,提香是帕多瓦圣安东尼和圣罗克之间的圣母和圣婴(P288),约1510年。将两者结合在一起可以让观众认识并欣赏提香在其漫长的职业生涯中所取得的非凡风格演变。这部作品是为了纪念西班牙君主制在莱潘托战役(1571年)中取得的成就,也是寓言元素可塑性的一个很好的例子,其中提香在一幅几乎没有改动的作品中体现了三种不同的含义。1568年,乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari)在提香的工作室里看到了一幅神话画布。这幅画由费拉拉公爵阿尔方斯一世委托,在1534年费拉拉去世时未完成,描绘了一个年轻的男性裸体,向米涅瓦鞠躬,还有另一个人影,远处的大海是坐着战车的海王星。这幅画在1568年11月前被修改并送给了皇帝马克西米兰二世,当时威尼斯的帝国公使将其称为宗教。同年,朱利奥·丰塔纳(Giulio Fontana)雕刻了这幅画,其版画的构图与普拉多博物馆(Museo del Prado)的画作相似,尽管略有不同。在版画中,是帝国来帮助宗教,虽然战争的遗迹同样可见,但基调更具妥协性。在这幅画中,西班牙手持铁甲、长矛和盾牌,与一名手持长剑的女子手牵手(正义)。然而,在版画中,帝国身穿束腰外衣,手持旗帜,而不是长矛。她身后的女人手无寸铁,只带着象征和平的月桂枝。海马拉着的海军战车上的人物也传达了类似的信息:在版画中,她是安菲特里特,平静海洋的女神,但在画作中,波塞冬取而代之,戴着威胁性的土耳其头巾。这些变化的意义是明确的:在莱潘托之后,妥协的帝国让位给好战的西班牙。这一过程令人着迷,因为从最初的神话背景过渡到最终的宗教寓言只需要一些图像上的变化,而不改变构图或诉诸新的表达手段。安菲特里特变成了波塞冬,而密涅瓦则变成了西班牙,带着菲利普二世的纹章。最后,瓦萨里提到的giovane ignuda(年轻男性裸体)被转变为天主教。因此,西班牙捍卫天主教信仰,不仅反对土耳其人,而且反对所有敌人——蛇象征着新教异端。最神秘的人物是右边的那个人,可能是菲利普二世同父异母的兄弟、奥地利的胡安,他在勒潘托指挥着基督教舰队。
X光显示,普拉多博物馆的作品来源于送往马西米兰诺的作品,现已丢失,因为它承载着丰塔纳雕刻中的元素。因此,西班牙的塑像最初穿的是喇叭裤,而不是胸甲,握着跟随她的女人的手,而女人没有携带剑。除了马克西米利安二世丢失的原作外,罗马多利亚·潘菲利画廊还有一个未完成的版本。菲利普二世把这幅画送到马德里的阿尔卡扎宫,一直保存在西班牙皇家收藏中,直到1839年它进入普拉多博物馆。 |