威廉·詹姆斯Glackens(1870年3月13日—1938年5月22日)是美国现实主义画家和垃圾箱画派的创始人之一的美国艺术。他也知道他的工作在帮助阿尔伯特·c·巴恩斯收购欧洲绘画,形成著名的费城巴恩斯基金会的核心。[1]dark-hued,充满活力地画街景和日常生活的描写pre-WW我纽约和巴黎首先建立他的声誉作为一个主要的艺术家。他的后期作品亮在语气和雷诺阿的强烈影响。在他职业生涯的大部分作为一个画家,Glackens还担任插画家报纸和杂志在费城和纽约。
格拉肯斯的题材和风格改变了一生。通过工作,他看到在欧洲期间的影响,从Hals和奈弗兰克·杜韦内克和印象派画家,格拉肯斯的早期作品以黑暗的、戏剧性的色彩和苛刻,重叠的笔触他描绘的巴黎及其郊区的城市生活场景和画曼哈顿的剧院和公园。他继续这种风格和题材的一段时间,直到他开始脱离八。在这一点上,他最常见的题材是风景,特别是海滩场景。后来格拉肯斯成了他最著名的肖像画,并在晚年专注于静物。尽管不断变化的主题,格拉肯斯的工作显然是一个男人谁爱的液体产品,在画布上的油无质量。福布斯Watson宣称格拉肯斯以强烈的色彩效果,高于一切,因为“世界的色彩使他彻底的快乐和色彩表达幸福成为了他的第一个和最自然的冲动。” 他的画,奇怪的是,“被幸福的幽灵,沉迷于欢乐的沉思。”在许多方面,他总是温柔的,还是最激进的艺术家。
格拉肯斯有时会批评他相似 雷诺阿 。他被一个模仿者。电荷是在20世纪20、30年代“他曾经旺盛的艺术个性已经因为太接近雷诺阿的一个模仿晚期风格”。格拉肯斯本人似乎没有对自己的目的和独创性的任何疑虑影响。他的艺术没有反映当时的社会危机,比如大萧条;相反,它提供了一个躲避黑暗。 |